编辑推荐
★诺贝尔文学奖得主川端康成经典之作
川端康成继承了日本古典文学的传统，《美丽与哀愁》中，文字的纤细和淡雅游走在作品的字里行间，精妙的叙事技巧将小说的艺术美感推向峰巅。
★无处藏匿的炽烈之爱，川端书迷必读之作
病态的残忍与深沉的哀伤交融共生，读者誉其为ZUI能体现川端风格的作品。如果你是川端的忠实读者，那么这是一本不可不读之作。
★多重主题交织下的爱情绝唱，忠于文本的全新翻译
人性的幽深、越轨之恋等多重元素集于一身，病态的残忍描写得淋漓尽致。为让读者接触到川端更为本质的创造美学，本书保留了独具个人特色的创作，未做任何删减。
★追求美是川端康成持续一生的修行
川端的一生都在追寻美，小说的行文古典清雅，充满了东方的美学意趣。《美丽与哀愁》作为川端的晚期作品，延续着前期作品中对于艺术美、人物美、气韵美的追求。
内容简介
初恋至美，却犹如过眼云烟，繁华落尽处是生命的无尽哀愁。
二十年前，已有家室的青年作家大木爱上了十六岁的少女上野音子，他们两情相悦坠入爱河。这场挑战世俗伦理的禁忌之恋从此改变了两个家庭的命运。二十年后时光流转因果轮回，一场有预谋的复仇再次将逝去的悲剧重演，他们又一次坠入命运的深渊。
恋爱、婚姻、背叛、复仇，多重主题在超越时空的苦恋中变奏齐鸣，共同演绎着爱情的美丽与哀愁。
作者介绍
川端康成，日本新感觉派作家、小说家。1899年6月生于大阪，幼年父母双亡，其后至亲相继离世，16岁时彻底孤身一人，在世上无所依靠，被称为“参加葬礼的名人”。
身世的坎坷造成了他感伤与孤僻的性格，不幸的经历激发了他文学创作才华的喷薄，痛苦与悲哀成为他文学创作的底色，擅于以意识流的手法细腻描摹人物的内心世界。
1968年他以《雪国》《古都》《千只鹤》三部代表作获得诺贝尔文学奖，是日本首位获得诺贝尔文学奖的作家。他的作品深受日本古典文学的影响，“物哀”“风雅”是其作品的内在风韵，以其卓越的叙事技巧，非凡地、敏锐地表现了日本人的生命本质。
目 录
第一章 除夕的钟声·001
第二章 早春·027
第三章 满月祭·060
第四章 梅雨时节的天空·085
第五章 庭园石景——枯山水·105
第六章 火中的莲花·128
第七章 千丝万缕之发·161
第八章 苦夏·201
第九章 湖水·225
试读章节
第yi章 除夕的钟声
东海道线特快列车“鸽子号”的观景车厢内，一侧窗户边排列着五把旋转椅子，大木年雄一直注视着一端的那把椅子，因为只有它在随着列车前行而静静地转动，而他自己坐的座椅低矮且带有扶手，而且是固定的，自然无法旋转。
观景车厢内只有大木一个人，他深深地靠在带扶手的座椅上，注视着唯一在转动的那把椅子，那把椅子并未按照固定的方向与速度旋转，而是时快时慢，有时还停一停，接着又朝反方向转。大木独自在车厢里看着那把椅子孤零零地旋转，心中顿生寂寞之感，思绪万千。
十二月二十九日。大木前往京都去聆听除夕的钟声。
他习惯在除夕夜用收音机听钟声，这习惯已经持续了多年。除夕钟声直播节目从好几年前就开播了，自开播以后，大木怕是年年不落地收听了吧？日本各地古寺的名钟鸣响时，电台主播会进行解说，因为人们会伴随着节目的进行辞旧迎新，所以他们的言辞甚是优美与抒情。古老的梵钟[寺院钟楼的吊钟，多青铜制，用撞木击鸣。有洪钟、鲸钟等别名。
]声声不断，余音袅袅，令人想到时光流逝，饱含古日本的幽寂感。每年除夕，北国之寺的钟声会最先响起，然后是九州，最后由京都各寺的钟声收尾。京都的寺院众多，因此在收音机中也会听到多家寺院的钟声交错鸣响。
直播除夕钟声的时候，妻子和女儿或是在厨房烹制新年料理，或是在收拾屋子、整理衣物、插花什么的，忙得不可开交，而大木却坐在茶室里听着收音机。伴随着除夕钟声响起，大木回顾着悄然逝去的这一年，心中无限感慨，而这份感慨年年相异，或激情满满，或辛酸沉重，抑或因后悔和悲伤而自我谴责。主播的话语与声音带有些许感伤，虽然这份感伤有时令人不悦，但钟声却深深地敲进了大木的心里。他很早以前就想过，要在除夕这一天去一次京都，在那儿亲耳聆听古寺的除夕钟声，而不是通过收音机。
那一年年末，大木突发奇想地决定前往京都，他私心想见见多年未谋面的上野音子——她现在住在京都——想和她一同聆听除夕的钟声。音子搬到京都以后，他们两人就几乎断了联系，他只知道她现在是一名自成流派的画家，好像还是单身。
不过，因为大木是临时决定去京都的，他也不是那种会提前定好日子然后买好特快车票的人，所以他没买票就直接在横滨站上了“鸽子号”的观景车厢。临近岁末，东海道线似乎比往常要繁忙，好在大木和观景车厢的老乘务员是熟人了，他觉得老乘务员定会想办法帮他寻个座位。
“鸽子号”的去程路线是从东京发车，午后经停横滨，傍晚时分抵达京都，回程则是从大阪发车，也是午后经停京都，这相当适合早上爱睡懒觉的大木，所以他经常坐这趟“鸽子号”往返京都，二等车（车厢分为一等、二等、三等）里的女乘务员们基本都认得他。
