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内容简介
作者以自述的方式带领我们逆时光长河而上,走进敦煌这一艺术宝库。敦煌艺术历经一千多年连绵不断的发展,特别在唐宋时期,其圆融、飞跃的状态,奠定了汉民族艺术审美体系的成熟自信、博大包容。
敦煌壁画之中,线与色交融,流光溢彩;敦煌雕塑与建筑,乃空中妙有的艺术塑造。透过它们的璀璨光芒,我们可以清晰地看见中国各个朝代艺术的传承和演变的脉络。特别是散落海外的艺术明珠——敦煌藏经洞绢画,更是让我们理清了中国卷轴画、唐卡艺术发展的源头。
在有“石窟艺术奇葩”之称的莫高窟第290窟,我们更是可以看到敦煌相当精美的佛传故事连环画。那种同声同气、同频同振的心声,让我们能直接感受到远古人们对艺术、对信仰的真诚。我们的祖先很早就凭借上苍赋予的灵性觑见了艺术的神韵,将毛笔书写象形文字的情感线条用于造型艺术,那是传递物体形神的非凡超越,让我们的心灵直接与先祖神灵产生艺术对话。
看见敦煌,同时也看见了自己。
作者介绍
目 录
前 言·敦煌之路 回望与寄语
第一章·敦煌壁画——线与色的流光溢彩
第一节·敦煌壁画中的线歌笔舞
第二节·藏在线条中的“点”的秘密
第三节·从敦煌壁画看中国绘画中的反透视
第四节·乐舞在敦煌壁画中的空间与表现
第二章·敦煌绢画——散落海外的艺术明珠
第一节·藏经洞的发现与敦煌绢画
第二节·走进大英博物馆斯坦因密室
第三节·解密遗失千年的敦煌绢画技法
第四节·敦煌绢画对中国传统绘画的影响
第三章·雕塑与建筑——空中妙有的艺术塑造
第一节·从杭州中天竺佛像说起
第二节·敦煌彩塑造型中的线法
第三节·唐代佛教塑像的理想美
第四节·雕塑与建筑艺术的神形合一
第四章·第290窟——敦煌石窟艺术的奇葩
第一节·敦煌精美的佛传故事连环画
第二节·线条表现壁画的立体空间
第三节·塑像开始服从于线的表现
第五章·跨跃“鸿沟”——敦煌与中国现当代艺术
第一节·敦煌艺术对中国乃至世界艺术的影响
第二节·一个世纪以来受敦煌艺术影响的著名艺术家
第三节·敦煌与中国现当代艺术
前 言
与敦煌的缘分,要从我求学时说起。
20
世纪改革开放初期,绝大部分中国人还难以见到国外精湛的艺术作品,不了解西方艺术,对中国传统艺术也所知有限。有一天,我在一份杂志上偶然看到一位外国艺术评论家的文章。他尖锐地指出,中国目前没有一个人真正深入研究了西方艺术,也没有一个人真正深入研究了中国传统艺术。我当时认为这位评论家太过偏执狂妄了。我们中国人可能没办法深入研究西方艺术,但应该还是有很多专家、学者深入研究过中国传统艺术的。
当年,我从福建师范大学艺术系毕业后,内心产生了一种被掏空般的茫然,因为看不清自己追寻的艺术之路通向何方,这种茫然很长一段时间都无法消弭。
1982
年,我到浙江美术学院(现为中国美术学院)油画系进修。学院进口了一批精美的西方艺术画册,学生们得以比较全面系统地了解西方近百年的艺术发展史。在此期间,我们逐渐认识到,近百年的西方艺术不断地从东方艺术中汲取营养,衍生了西方现代艺术。既然西方艺术能从东方艺术里撷取现代艺术语言,那么我作为一个中国人,为什么不能直接从中国传统艺术里找到自己的艺术语言呢?当时很多人赴海外留学,我也曾有过此意,但是转念一想,如果到国外向西方现代艺术学习,是不是又绕了一大圈,是不是又走了弯路呢?所以,我决定还是先尝试着真正了解中国传统艺术,再边走边看。
这时,我刚好看到敦煌文物研究所(今敦煌研究院)在《光明日报》刊登了一条招聘研究人员的信息,便报了名。敦煌文物研究所派了马德、潘玉闪两位老师前来和我面谈,了解我的情况之后,欢迎我加入。我提出要完成浙江美术学院的进修之后再去敦煌工作,他们同意了我的请求。
我决定利用暑假自费跑一趟西北,实地考察和了解中国传统艺术,同时落实去敦煌莫高窟长期工作的各项事宜。
虽然是带薪在校学习,可当时我的月工资只有38.5
元,仅够吃饭等日常开支。“自费考察”是一件很奢侈的事,凭我个人的力量难于登天。无奈之下,我向福建师范大学的同学求助,说明我的想法和困难。结果得到了同学们的慷慨帮助,他们每个人10
元或20 元不等地通过邮局汇款给我。其中的一笔“巨款”来自北京的丁心一,他给我寄了50 元,我既吃惊又高兴。后,零零碎碎众筹到了395
元,我便出发上路了。
为了节省费用,我坐上绿皮慢速火车,一程接一程地向西北前行。站到了洛阳龙门,在此之前,我看过龙门石窟大佛的印刷图片。等到了龙门奉先寺亲眼看到真迹时,我惊叹不已,原来这座大佛是残像,手与脚已塌毁无存,仅剩下头部和躯干。我曾在画册中无数次遇见它,一直以为是一尊完美的佛像,它浑然天成的神韵占据了我的思维,使我获得一种圆满和完美的艺术审美体验。这让我非常震惊,原来艺术神韵的饱满,可以令人忽略其形体。这是我次领悟到“传神”两个字的含义,神韵是高于一切的。
告别龙门石窟,我坐了一段火车,转到了黄河北岸,到达离洛阳不远的山西芮城永乐宫。永乐宫是元代道观,其中著名的是壁画,以三清殿的壁画为精彩。我不满足于走马观花式的浏览,在这里临摹了半个月。现在仍然清晰记得,当时临摹者每天要交0.4
元的管理费。虽然经费紧张,但我深知这个钱花得值。
大殿里没有画板和画架,我就将稿纸铺在地板上临摹。壁画中每个人物尺寸都接近于真人大小,有的甚至比真人大几倍。让人不可思议的,是画面上那一根根粗长的线条,浓黑墨重,却演绎得气韵生动,交错有序。线条不像是笔墨描上去的,更像是用钢鞭抽上去的,产生了如烙印般的深度视觉空间。我猛然领悟到中国绘画艺术中线条造型的塑造表现:线条不仅能完成形体的体积空间塑造,其本身就独立地完成了自我的表现空间。
继续西行,我来到了古都西安,参观了西安博物院、西安碑林、汉代霍去病墓的石雕、章怀太子墓的壁画以及秦始皇陵兵马俑。越看我越坚信,中国传统艺术确实还有大量的领域值得深入地学习和研究。
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