编辑推荐
? 奥地利形式主义美学专家、维也纳艺术史学派代表人里格尔集大成之作
? 一部由艺术史洞悉世界观发展史的美学巨著
? 阐明新锐艺术概念，以多元化、开放性思路叩开艺术史大门
内容简介
本书是一部具有开创性的美术史专著。里格尔考察了从古代到现代的艺术史，以独特的视角阐明自己对艺术理论的理解，指出了造型艺术中的核心元素：图像产生的目的、主题以及平面和形态之间的基本关系，这些元素根据地点和时间的不同而变化。里格尔的观察从艺术史延伸至世界观的发展史，因此，本书不仅为理解艺术提供了新颖的方式，还给斯宾格勒、德勒兹、帕诺夫斯基等哲学家带来了启示。
作者介绍
阿洛伊斯·里格尔（1858—1905）
奥地利艺术史学家，维也纳艺术史学派代表人。1894年起于维也纳大学教授艺术史，一生致力于保护历史遗迹。里格尔是将艺术史建立为独立学科的主要人物，也是形式主义美学领域中十分具有影响力的专家。主要作品有《造型艺术的历史语法》、《风格问题：装饰历史的基础》等。
杨轩
福建省翻译协会理事，从事德语、英语口笔译工作近20年，主要译著包括《德意志银行》、《作家笔下的福州》《阿博克·小侦探》等。
目 录
序 言
1890/1891学年起，里格尔所开设讲座
课程一览表
第一部 1897/1898年稿本
第一章 世界观
一、第一个历史时期：艺术通过实体之美对大自然加以改进
1. 形成阶段
2. 高潮阶段
3. 消亡阶段
二、第二个历史时期：艺术通过智识之美对大自然加以改进
1. 通过实体之美对大自然加以改进型艺术的延续
2. 西方国家中第二个历史时期原本的路径
三、第三个历史时期：艺术作为易逝的大自然的再创造
第二章 艺术品诸要素不同的目的
一、第一个历史时期：对大自然加以改进的艺术
二、第二个历史时期：将大自然彻底智识化的艺术
三、第三个历史时期：艺术自发地与大自然进行创造竞技
第三章 母 题
一、美化大自然的历史时期
1. 古埃及艺术
2. 前亚历山大时期的希腊艺术
3. 后亚历山大时期的古希腊罗马
二、将大自然彻底智识化的历史时期
1. 意大利艺术
2. 基督教—日耳曼艺术
三、1520年以降时期
1. 意大利
2. 日耳曼诸族
第四章 形态与平面
一、第一个历史时期：对大自然加以改进的艺术
1. 埃及
2. 前亚历山大时期的希腊艺术
3. 后亚历山大时期的古典时代
二、第二个历史时期：将大自然彻底智识化的艺术
1. 晚期罗马艺术中的变革
2. 拜占庭艺术
3. 伊斯兰艺术
4. 意大利艺术
5. 罗马风阶段
6. 乔托式艺术
7. 文艺复兴
三、缺失的最终章节之草稿
1. 哥特式
2. 意大利文艺复兴建筑
3. 巴洛克建筑
第二部 1899年稿本
第一章 世界观
一、第一个历史时期：古代直至三世纪的神人同形同性的多神信仰
1. 古代东方族群的多神信仰
2. 希腊化时期之前的古典时期多神信仰
3. 希腊化时期
二、第二个历史时期：313年至1520年的基督教一神信仰
1. 东罗马的基督教世界观
2. 西罗马世界观与艺术之间的关系
三、第三个历史时期：自然科学的世界观
第二章 元 素
一、母题和目的
1. 古代多神信仰世界观统治下的母题
2. 希腊人所创造出的古代艺术的高潮
二、形态与平面
索 引
试读章节
第一章
世界观
人类对于自身与物质之间关系的观念，用更为直白的说法，也就是“人类世界观”，在人类灿烂的历史中经历了两次根本性的变革。据此，造型艺术的历史可以划分为三大历史时期。就本质而言，这一划分方式与人类政治、文化史长期以来的划分方式殊途同归，即可以划分为古典时期、中世纪以及近代。其中第一个时期涵盖了整个古典时代，直至公元313年罗马帝国正式宣布基督教成为国教，第二个时期则涵括了中世纪以及狭义上的文艺复兴，直至1520年，即拉斐尔与教宗利奥十世辞世以及宗教改革开始扩张的年代。在此之后的年代，我们将其划入第三个时期。
无须赘言，我们不应也不愿将这两个人们耳熟能详的历史年代作为绝对的划分界限。事实上，每一段大的历史时期又可以被划分为三个阶段，其中第一个阶段是相关世界观开始形成与发展的时期；第二个阶段（通常也是最短的时期）则是该世界观臻于完善、达至顶峰的时期；而第三个阶段则是该世界观逐步解体、逐渐消亡的过程。在这个渐进的过程中，通常我们既可以看到旧的世界观的残余，也能够发现新的世界观的萌芽，而且这种方兴未艾的萌芽至少不会孱弱于行将消逝的残余。另一方面，不言自明的是，被取而代之的旧的世界观绝非以一种被一扫而空的方式清除出历史舞台，相反，它还能够残存数个世纪之久，尽管这种残留不再是以人类内心最深层次的信仰方式而存在，但其仍能透过传统力量的重要性以一种外在的形式彰显于世；而在造型艺术领域里，恰恰是形式本身扮演着最为重要的角色。
一、 第一个历史时期：艺术通过实体之美对大自然加以改进
媒体评论
里格尔对艺术史的影响怎么说都不为过。他提出的“艺术意志”概念，既有理性和科学的解释，又允许人们充分自由地欣赏艺术史和建筑史上的各种现象。每一种艺术都有其独特的艺术价值，里格尔强调了把历史看成高潮期和低潮期的谬误，认为不该对不同文化的优劣妄下断言。即使在今天，“艺术意志”这个概念仍然值得探究，因为它打开了一扇通向多元文化、世俗和开放的艺术史概念的大门，这或许是艺术史上的*次。
——托马斯·欧门
