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内容简介
动画分镜设计是体现动画片的叙事语言风格、框架故事的逻辑以及控制节奏的重要环节，是动画艺术的核心内容之一。动画分镜是导演对整部动画的构想和设计蓝图，是整部动画创作人员进行具体创作的重要依据，是导演创作意图的体现，也是对剧本进行二度创作，按电影逻辑把它分切成连接的镜头。动㈣分镜是集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特效处理、剪辑、对白、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是动画制作中极其重要的环节之一。 《原创动画短片分镜设计(原创动画创作项目教学系列规划教材)》由海南软件职业技术学院动漫专业张艳钗、桂占吉、郑业芬老师编写，编者不仅提供了丰富、扣题的国内外动画资料，而且向读者奉献了多年以来的个人工作和创作经验。本书涉及分镜头故事本、分镜头角色造型与表演、镜头画面的组接、动画设计稿绘制等内容，立意鲜明，结构合理，文名精炼，思维流畅，图例优秀，真正体现了国际一流的专业水准，具有很好的可读可用性。
作者介绍
张艳钗 副教授，Autodesk Mayamaster教育专家，后期合成专家讲师，Adobe认证设计师。拥有10多年影视动漫任教经验，教授课程包括“商业广告设计”“高级动漫技法”“Maya三维动画设计”“电视栏目包装”等。2011—2016年期间多次被海南省高教厅任命为高职高专组动漫设计大赛的命题专家和评委，曾多年担任国内知名媒体商业广告设计总监、国内著名教育机构影视动漫讲师，出版平面商业广告及三维影视动画专著40多部。 桂占吉 男，汉族，1962年8月出生，山东省莱州市人，二级教授。现任海南软件职业技术学院副院长，兼任海南师范大学硕士研究生导师及重点扶持学科“系统分析与集成”带头人，海南省省级教学团队带头人。任全国高职大数据校企合作联盟副主席，全国高职计算机与电子商务专业委员会副理事长，海南省计算机与电子信息职业教育教学指导委员会主任委员，海南省高职高专教育研究会副会长，海南省高等教育学会教学工作委员会副会长。被评为享受政府特殊津贴专家，海南省优秀教师，海南省优秀科技工作者，海南“515人才工程”第一层次人才。获海南省级科技进步奖6项，获海南省高等教育教学成果奖2项，发表论文120余篇。郑业芬 女，海南琼海人，本科学历、硕士学位。现任海南软件职业技术学院计算机系讲师，主要研究方向：动画制作。从事教育10多年来，一直负责动漫专业建设与教学工作，承担“动画剧本与分镜”“动画创作前期”“动画创作中期”“二维动画设计”等课程的教学工作。曾在海南海软动漫制作有限公司挂职锻炼两年，按企业岗位要求组织教学经验丰富。连续几年被评为校级优秀教师、优秀班主任。近几年，发表论文多篇，参编教材4本，主持院级科研项目1项、省级科研项目1项。指导学生制作的动画短片获省级一等奖3项，二、三等奖各1项，获国家级一等奖1项。2016年，制作的动画片《黎孕——三月三》在巴塞罗那参展并获首届国际数字艺术设计作品大赛金奖。
目 录
第1章 动画剧本 1.1 动画剧本的特性 1.1.1 逻辑与幻想 1.1.2 与众不同的幻想世界 1.1.3 视角的变换 1.1.4 细节的设计 1.1.5 融人情感的想象 1.2 动画剧本的创意 1.2.1 脑力激荡法 1.2.2 曼陀罗法 1.2.3 逆向思考法 1.3 动画剧本的编写 1.3.1 动画剧本编写特点 1.3.2 剧本镜头与场景 1.3.3 动画剧本内容及格式 1.3.4 动画剧本格式的解析 1.4 本章小结 1.5 课后训练 第2章 动画分镜头画面 2.1 动画分镜头概述 2.1.1 动画分镜头的概念 2.1.2 不同类型动画的分镜头设计 2.1.3 动画分镜头的功能 2.2 分镜头文字与画面 2.2.1 文字分镜头台本的创作 2.2.2 从文字到画面的转换 2.2.3 动画画面分镜头的创作 2.3 动画分镜头与漫画分镜头 2.4 本章小结 2.5 课后训练 第3章 分镜头角色造型与表演 3.1 了解表演风格的确定 3.1.1 动画表演的个性化 3.1.2 动画表演风格 3.1.3 中、美、日动画表演风格比较 3.2 掌握分镜头的关键动作 3.2.1 动画分镜头概述 3.2.2 设定镜头中每个角色的关键动作 3.2.3 动作关键点的确定 3.3 角色情绪的直观体现——表情 3.3.1 常见的表情——笑，哭，生气，悲哀 3.3.2 基于角色性格的表情设计 3.3.3 用手部动作强化表情 3.3.4 用表情符号强化表情 3.4 独角戏、对手戏、群戏的表演技巧 3.4.1 独角戏的表演技巧 3.4.2 对手戏的表演技巧 3.4.3 群戏的表演技巧 3.5 动画创作中角色表演技巧应用 3.5.1 熟读剧本——对角色表演的再认识 3.5.2 个性塑造——对动画人物的再认识 3.6 动画创作中角色表演应用过程中易出现的问题 3.6.1 动画设计师对角色表演的忽略 3.6.2 动画角色表演肢体语言程式化问题 3.7 动画角色表演特点 3.7.1 表演与动画角色表演 3.7.2 动画角色表演的艺术特点 3.8 动画设计师的素质 3.9 本章小结 3.10 课后训练 第4章 镜头画面的组接 4.1 镜头画面的组接方法 4.1.1 镜头之间连接技巧 4.1.2 常见的镜头转场方法 4.2 轴线规律 4.2.1 轴线的概念 4.2.2 关系轴线 4.2.3 运动轴线 4.3 场面调度 4.3.1 场面调度概述 4.3.2 场面调度方式 4.4 蒙太奇 4.4.1 蒙太奇的类型 4.4.2 蒙太奇的画面编辑 4.5 本章小结 4.6 课后训练 第5章 动画设计稿绘制 5.1 设计稿基础 5.1.1 设计稿绘制工具 5.1.2 动画工作流程与动画设计稿的任务 5.1.3 设计稿工作人员应该具备的能力 5.2 设计稿的景别和画框 5.2.1 景别 5.2.2 画框 5.3 设计稿的流程 5.4 角色设计 5.4.1 基础训练 5.4.2 角色动态 5.5 场景设计 5.5.1 场景设计的作用 5.5.2 场景设计的原则 5.5.3 场景的类型 5.5.4 场景设计图的制作 5.6 背景设计 5.6.1 背景设计的概念 5.6.2 透视 5.6.3 镜头 5.7 本章小结 5.8 课后训练 参考文献
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